第一千五百四十一章改写艺术史的画作（第2 / 3页）

伴随着叶天的讲解，很多人都被这幅米开朗基罗的大作彻底吸引住了，深深沉迷在这幅画作所营造的悲怆氛围之中，心有戚戚

“大家好，《哀悼基督》取自圣经，讲述的是，基督耶稣被犹太总督抓住并钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。

在这幅画作上，死去的基督肋下有一道伤痕，脸上没有丝毫痛苦的表情，横躺在圣母玛丽亚的两膝之间，右手下垂，头向后仰，身体修长

他的腰部弯曲着，显得非常虚弱和无力，圣母年轻而美丽，形象温文尔雅，身着宽大的斗篷和长袍，右手托住基督的身体，左手略向后伸开。

玛丽亚的表情既无奈又痛苦，头向下俯视着儿子的身体，陷入深深的悲伤之中，细密的衣褶遮住了她厚实的双肩，面罩却衬托出姣美的面容。

圣母的表情静默而复杂，不仅倾泻了无声的哀痛，也不只是充满哀思的祈祷，它大大超出了宗教信仰的范畴，表现出了崇高而伟大的母爱。

圣彼得大教堂的那尊《哀悼基督》云石雕像、以及同名草图，的确众所周知，这幅同样出自米开朗基罗之手的油画却没有几个人知道

为什么会出现这种情况？说实话，我也不是很清楚，其中说不定涉及到一些秘密，或许只有梵蒂冈教廷的某些高层人士才能予以解释

在这里，我不便妄自猜度，那样没有根据，或许会让某些人感到不快，甚至引来不必要的麻烦，但这幅画作的出处，我却非常肯定

你可以看看画作的右下角，那里有米开朗基罗的个人签名，画框上还刻有十六世纪一位教皇的名字，这两点足以说明很多问题。

此外，你再仔细审视一下这幅《哀悼基督》，跟圣彼得大教堂那尊著名的雕塑对比一番，肯定会有所发现，而且是令人惊喜的发现“

在这幅画作上，米开朗基罗采用了稳重的金字塔式构图，圣母宽大的衣袍既显示出玛利亚四肢的形状，又巧妙地掩盖了圣母身体的实际比例。

这样一来，就解决了构图美与实际人体比例的矛盾问题，绘画技法可谓非常高明，也只有最顶级的艺术大师，才能将这一切做得如此完美。

基督那脆弱而裸露的身体、与圣母衣褶的厚重感、以及清晰的面孔，这三者形成了鲜明的对比，统一而富有变化，层次感强烈。

米开朗基罗利用自己的画笔，赋予了这幅画作旺盛的生命力，以及永垂不朽的艺术魅力，使得这幅作品显得光彩夺目，令人迷醉

与圣彼得大教堂那尊同名雕塑不同，在那尊雕塑上，米开朗基罗的签名在圣母胸前的衣带上，但在这幅画作上，签名却在右下角，……“

听到叶天这番话，马丁内兹立刻上前一步，把脸凑近这幅《哀悼基督》，仔细观察起来，看的那叫一个认真，表情无比狂热

直播端很多人也一样，纷纷凑到电视或电脑屏幕前，开始仔细观察这幅所谓的米开朗基罗大作，一个个恨不能钻到电视或电脑里面去

看着马丁内兹的表现，叶天不觉轻声笑了起来，满脸得意之情。

紧接着，他就开始讲解这幅古典主义画作。

很多人都知道《哀悼基督》的故事、知道圣彼得大教堂的那尊著名雕像，但在艺术品鉴定方面，绝大多数人都是门外汉，知其然而不知其所以然